19个你不知道的《阿凡达2:水之道》幕后花絮,绝密大揭秘!_电影_卡梅隆_阿凡

当时在电影院观看《阿凡达2》之时,兴奋地掸去3D眼镜上的灰尘,因为我想看看纳美人正在做什么。

已经好几年没有看过正真的3D电影了,但现在我很想再看一次,看看这个虚构的世界中究竟发生了什么。

当时在观看电影之前,迫不及待地想知道杰克·萨利(山姆·沃辛顿饰)的角色最终会去哪里,格蕾丝(西格妮·韦弗饰)的命运对人类和纳美人关系的影响,以及走出这个世界,进入虚构的潘多拉星球的辉煌背景。

对于一部史诗级的电影,我必须为我们所有的电影迷了解更多的幕后过程。

目前该部电影已经上线线上流媒体平台,可以你可以再一次细细地重温一些细节。

所以,我给你带来了19个我最喜欢的关于这部新电影的幕后花絮。

1. 这部电影的预算是一笔巨大的数目。

导演詹姆斯·卡梅隆一直试图保密《阿凡达:水之道》的制作成本,但他在采访中坦言成本“非常他妈昂贵”。他认为,这部电影可能成为电影史上最糟糕的商业案例,需要成为历史上票房排名第三或第四的电影才能收支平衡。最近的消息表明,这部电影的成本高达3.5亿至4亿美元,证实了卡梅隆的说法。很多钱,是不是?

2. 动画人物在屏幕上所做的一切,演员都在现实生活中表演过。

展开全文

与其他使用CG角色的电影不同,《阿凡达:水之道》的演员都真实地表演了场景。动作捕捉技术让他们的眼睛、面部表情、情绪和动作被保存下来,并转化为CGI角色。这种技术使得电影中的角色更加真实,为观众呈现了一种更加自然的视觉效果。

相比之下,一个没有这样做的电影例子是《毒液》,正如汤姆·哈迪之前解释的那样,他没有使用动作捕捉,让我们明白毒液和他所有的动作和表情都是由数字动画师赋予生命的(顺便说一句,这仍然令人惊叹)。

我不知道你怎么想,但我认为这是《阿凡达:水之道》能够传达如此多情感的主要原因之一。对于一个虚构的脱离这个世界的星球和角色来说,它给人的感觉非常人性化,如果你观看上面令人难以置信的幕后花絮剪辑,你会并排看到演员们是如何在数字世界中把他们的角色赋予生命的。

3.而且,演员们的演技受到了更大的考验,卡梅隆选择了在水中的摄影。

忘掉漂浮的钻机和绿幕吧,詹姆斯·卡梅隆决定在真实的水中拍摄(许多)水中镜头,以使场景尽可能真实。

在一次采访中,视觉效果主管里奇·班纳姆(Richie Baneham)解释说,要让水下的场景看起来真实,必须考虑演员在水中的运动和反应。因为水会产生粘性阻力,而这个阻力将影响演员的选择和动作,从而营造出更真实的效果。

在观看这部电影时,你会真正感受到在水下所付出的努力。无论是飞掠海生物的无缝骑行,还是角色与水生植物互动时双手的摆动,都让人印象深刻。尽管演员和特技团队不是真的在潘多拉的海洋里,但这些神奇的瞬间在陆地上拍摄可能会感觉更僵硬和不自然。……(不要提海王,不要提海王)。

4. 你猜对了,水下坦克是为这部电影专门创造的。

曼哈顿海滩工作室设计了两个巨大的水箱,以帮助卡梅隆的湿换湿计划得以实现。其中一个水箱用于训练和表现近身身体接触的场景,而另一个水箱则是用来增强动作场面的效果。这个水箱长120英尺,宽60英尺,深30英尺,容量约为25万加仑,里面装有海浪和水流机器。

5. 就连史诗级的最后一场打斗戏也被表演出来了,在水下的拍摄。

在影片接近尾声时,杰克·萨利和夸里奇之间展开了一场巨大而冗长的打斗戏。这场打斗让我感到真的有生命危在旦夕的情境。随着剧情的发展,我越来越担心这两个角色的安危。

然后,我回到家看了一些幕后花絮的录像,现在,我知道为什么了。这个镜头真的是在水下拍摄的。

正如你可以在水下特写视频中看到的,特技替身在我认为是非常可怕的情况下表演了战斗。此外,当谈到与朗的战斗时,沃辛顿表示,由于一些原因,这样做确实有风险。首先,当他掐住朗的脖子时,他说,“你试图传达的现实主义意味着他可能会死”,沟通元素就消失了,因为你不能说话。沃辛顿说,幸运的是,对于演员们来说,你只需要依靠安全人员和在屏幕上看着它的导演,以及彼此的依赖,但屏住呼吸的技巧似乎消失了,因为信任变得容易了。(对于一个不能憋气超过一分钟的人来说,这让我感到不安!)

向演员和特技人员致敬,他们冒着生命危险只为我们娱乐!这绝对是值得的!

6. 演员和工作人员的自由潜水时间超过20万小时。

约翰·加文是《阿凡达:水之路》的潜水指导大师。为了拍摄这部他认为是“史上最复杂的潜水电影”,他一共进行了20多万次潜水。这个数字包括自由潜水的时间,这也是很难记录的,因为有些时间从30秒到60秒不等,而另一些则持续更长。在一个典型的繁忙拍摄日,你会同时看到26名戴水肺的潜水员和自由潜水员在水里,像溜溜球一样上上下下。

为了拍出完美的效果,灯光部门需要在水下调整片场的东西,这还不包括演员们在水下想要完全传达他们的故事情节所需付出的困难。演员和工作人员在水下工作这么长时间,需要付出集体努力。

7. 凯特·温丝莱特打破了汤姆·克鲁斯的屏气纪录。

在电影《碟中谍4:神秘国度》中,汤姆·克鲁斯成功屏住呼吸6分钟多一点的时间,这实在是太疯狂了。然而,现在凯特·温丝莱特已经打破了这一记录。在电影《阿凡达》中,她的角色和训练使她成功憋气达到了7分14秒,超越了自己和汤姆的记录。

8. 詹姆斯·卡梅隆选择了3D摄影机,而不是将电影转换成3D。

许多电影在后期制作时选择将电影转换为3D,但许多观众可能不知道这些电影其实不是用3D摄像机拍摄的。

举个例子,《我的血腥情人节》对此就是一个噱头。然而,詹姆斯·卡梅隆导演在拍摄电影《阿凡达》时使用了IMAX和3D技术,在水下使用了特殊的索尼CineAlta威尼斯3D系统。

由此可见,卡梅隆导演不仅在电影制作上富有创意和技术实力,而且还关注观众的视觉体验。

9. 这部电影创造了57种新的海洋生物。

虽然这部电影创造了57种新的海洋生物,但卡梅隆对潘多拉星球的想法受到地球上现有(或曾经存在)海洋生物的启发也就不足为奇了。

在谈到伊鲁时,卡梅隆谈到了它是如何拥有蛇颈龙的脖子和魔鬼鱼的身体,它有上下翅膀。

在看这部电影的时候,你会发现其他一些不为人知的奇观,这些奇观看起来还是有点熟悉的——尤其是图尔昆人!

10. 纳美人的服装是在现实生活中制作的。

我认为纳美人服装应该是由一个数字团队从零开始制作的。

尽管我曾怀疑过詹姆斯·卡梅隆,但我们现在知道服装设计师黛博拉·L·斯科特及其团队制作了纳美人佩戴的每一个手镯、项链和面料。他们认为,数字技术能够更好地捕捉这些作品的图像和纹理,从而呈现出更真实的效果。

为此,服装部门投入了大量的精力,以确保设计、面料及水的互动方式能够充分通知数字艺术家,以实现真实的效果。

11. 直到五部《阿凡达》的剧本都写完后,电影才开始拍摄。

《阿凡达》计划拍摄五部电影,卡梅隆步彼得·杰克逊的后风,等到《阿凡达》第二、三、四、五的剧本全部完成后才开始拍摄续集!

杰克逊在《指环王》三部曲中采用了这种方法,可以肯定地说,结果是一部杰作,所以卡梅隆决定遵循一种久经考验的方法。在一次采访中,卡梅隆解释说,他必须“给演员们表演这部剧,就好像原著已经存在一样”,所以唯一的办法就是写好所有的剧本,让演员们看到他们的角色走了多远,以及这一切意味着什么。

12. 而且,这花了整整三年的时间!

我们等待《阿凡达2》续集已经很久了,而这是有原因的。所有《阿凡达》系列电影的编剧花费了很长时间来编写剧本,所以制作也耗费了大量时间。

拍摄从2017年开始,一直持续到2020年结束。相比之下,票房最高的电影之一《复仇者联盟4:终局之战》只用了5个月时间拍完。

因此,可以看出制作《阿凡达2》的过程确实很漫长,但相信这样精心制作出来的电影将会给我们带来极佳的观影体验。

13. 卡梅隆为四位编剧写了1500页的笔记,他们的任务是把这些笔记变成剧本。

导演为编剧们创造了一个视觉上详细的宇宙,写了1500页的笔记。编剧团队包括乔什·弗里德曼(《世界大战》),谢恩·萨莱诺(《世界末日》),里克·雅法和阿曼达·西尔弗(《猩球崛起》)。

在五个月的时间里,他们每天都要坐在编剧室里工作8个小时,把所有剩下的阿凡达电影的故事都构思出来,让它成为一个传奇故事。

导演用了一个技巧,在最后一天才告诉每个编剧他们实际上被分配了哪部电影,以便让每个人都投入了相同的精力。这是一个聪明而狡猾的策略!

14. 显然,一个故事创意可能会失败。

根据编剧雅法和西尔弗的说法,他们认为电影中有一个时刻是“走钢丝表演”,因为如果做得不对,观众可能会认为它太疯狂了,不会被它所吸引。

危险时刻?洛亚克(不列颠道尔顿饰)与巨人图尔昆帕亚干的友谊探索。显然,他们担心的是,这是一个对观众来说非常陌生的故事线!

15. 这部电影基本上剪辑了两次。

《阿凡达:水之道》的演职员表中列出了四位主要剪辑人员,包括导演詹姆斯·卡梅隆、斯蒂芬·里夫金、约翰·里夫亚和大卫·布伦纳。

卡梅隆表示,这四名编辑“已经工作了五年,另外两名编辑在那里工作了一年或几年,然后大约十几个助理人员在洛杉矶和新西兰工作。”

在电影制作过程中,剪辑是一个紧张的过程。团队需要进行两次基本的剪辑。首先,他们需要与导演卡梅隆一起观看日常场景,了解导演感兴趣的地方,随后进行表演剪辑。其次,导演开始虚拟拍摄,确定哪些镜头是特写或广角镜头,调整灯光。当这些镜头进入剪辑室时,他们需要重新编辑所有东西。

16. 作曲家西蒙·弗兰格伦(Simon Franglen)追随已故的詹姆斯·霍纳(James Horner)的脚步,领导了音乐。

詹姆斯·霍纳曾为第一部《阿凡达》电影配乐,他不仅创造了一些乐器,还通过音乐将潘多拉世界带入了观众的生活。然而,霍纳于2015年去世,这意味着第二部《阿凡达》电影将没有他的参与。

但是,曾与霍纳合作过的作曲家西蒙·弗兰格伦将为续集配乐,并在作品中向已故作曲家致敬。

弗兰格伦表示,他的任务是为配乐带来新的纹理、声音和元素,海洋是他灵感的来源之一,包括光的闪烁、波浪的潮起潮落以及纳美人与水的联系。

17. 西格妮·韦弗对基里这个角色的诠释。

西格妮·韦弗在《阿凡达》中的技术表现疯狂之处在于她成功地扮演了一个14岁女孩的角色。

Kiri是Jake和Neytiri的养女,她与周围的世界有亲切感,是一个古怪而坚强的角色。

但是,当韦弗第一次看到Kiri的初始设计时,她认为过于整洁漂亮,要求对设计进行变化,让Kiri更符合笨拙少女的角色形象。

最终,韦弗的建议被采纳,Kiri设计变得更为混乱,呈现出一个笨拙少女的形象,非常成功。

18. 《阿凡达2》的渲染使wuti的供电跟不上需求。

wwot - FX在准备渲染新电影的镜头时,已经超出了支撑其位于新西兰惠灵顿数据中心的电网的能力。显然,《阿凡达2》每个镜头平均要重复500次,所有这些都需要一个接一个地渲染。更高的帧速率和新技术意味着渲染每帧占用8,000线程小时(相当于云数据中心中3,000个虚拟cpu运行一小时)。

高需求主要是由于需要模拟水的薄膜。

这种影响意味着wutt被推到了他们所能提供的边缘,不得不与亚马逊网络服务数据中心合作,以获得额外的计算和存储空间。

19. 爱德华·诺顿拒绝了露面的机会。

卡梅隆向爱德华·诺顿提供了一个直接出演的角色,但这位演员虽然很热情,但他并不想扮演一个负责毁灭潘多拉星球的角色。诺顿是第一部电影的超级粉丝,只想扮演纳美人,但卡梅隆为他准备了一个人类角色。

我想知道我们是否会在计划中的《阿凡达》续集中看到诺顿?

——END——

特别声明

本文仅代表作者观点,不代表本站立场,本站仅提供信息存储服务。

分享:

扫一扫在手机阅读、分享本文