这几年，内娱似乎找到了新的流量密码——
热搜。
很多作品在剧情上都绑了一堆“社会热点”。
然而，它往往有相反的效果。
比如白百何主演的《门锁》，被指消费独居女性，风评街头。
中国热门电视剧《心居》提到了家庭主妇的困境、职场性骚扰以及买房难.
但因为“强行扣分”，给人一种悬感，豆瓣评分不及格。
《心居》影评
其实热搜也不是不能“蹭”。
关键看怎么搓。
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最近是有一部新片带着「全球热搜大全」的标签，却获得了超高口碑。
我把网上爆的话题一个个吐槽出来。
金句不断充满讽刺。
鱼叔只能说一个字：爽！
《核磁共振》
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电影开头，男主的情况被严重替换。
他是一个离开家乡的农民工。
他能忍受辛苦的工作和低收入。
但是，来自身边人的恶意，每天都在逼近他的底线。
在发达国家，像他这样来自罗马尼亚的工人被排斥在外。
在一个极其排外的环境下，他经常被“地域黑”攻击。
有一次，因为有急事，他上班要用一会手机。
哪知道，老板不顾他平时的卖力表现，直接破口大骂：
懒得要死的吉普赛人！
脾气暴躁的奥纳咽不下这口气。
他撞了老板吐血，然后跑回了老家。
然而讽刺的是在他看似淳朴的老家，也正上演着一出「本地人VS外地人」的大战。
原因是村里的面包厂招了三个亚裔工人。
这三个人虽然辛苦，但大大提高了工厂的生产效率。
但是面包店的日子一天比一天不好过。
没有其他原因：村子里的人坚决抵制亚洲劳工。
起初，村民们只是在网上论坛上打嘴仗：
把他们都处死！
那些混蛋只会抢劫杀人！
但后来，村民对亚裔工人的仇恨逐渐加深，事态升级。
他们白天聊天，晚上就认真起来。
穿上臭名昭著的“三k党”服装，向亚洲工人的房子里扔燃烧瓶。
光明的死亡威胁。
前一秒还温暖和谐的房间下一秒就充满了恐惧。
斗争是不可避免的。
这场斗争的高潮被导演浓缩成了一个18分钟的长镜头。
正是这个镜头，让这部电影在很多影迷心中被“神化”。
去年，我没有在戛纳电影节上获奖，这令人失望。
那么这个长镜头拍了什么？
它拍的是一场「村民大会」，即村民VS面包厂的大型直播对线。
村民们带头道：
只要这些人留在自己的国家，我们对他们没有意见。
而不是把手伸向我们在面包店吃的面包。
这种说法看似中立，实则充满偏见。
想想我们的生活，是不是充满了这样虚伪的言论：
我不歧视同性恋，但我不希望他们靠近我。
我不歧视女性，但是女生在理科方面不如男生有天赋。
我不歧视.但是.
其中一个医生最能体现村民的双标虚伪。
作为“专家”，他提出了一个面包店无法推卸的“权威理由”:
亚洲的疾病和病毒导致了地球上的艾滋病和禽流感，所以他们做面包是不卫生的。
与新冠肺炎疫情爆发时的“中国人携带病毒”论一模一样吗？
甚至直到现在，还有很多中国人在海外遭受歧视、羞辱和暴力袭击。
讽刺的是医生这番「专家建议」，转眼就被面包厂老板戳破。
她回应说，这些亚裔工人已经通过体检。
根本没有病毒。
而且，她同意把亚裔调到其他岗位。
这样可以吗？
但村民们听了，更着急了。
别再找冠冕堂皇的理由，干脆亮出你的底牌：对，我们就是歧视亚洲人，就是要赶他们走，咋地？
此时，村民的面目已经暴露。
导演更出彩的地方还在后面。
他无意把一方描绘成“反派”。
而是通过长镜头一层一层的，平等地冒犯了每一个群体。
面包店看似受害者，其实没做错什么，只是被抵制了。
然而事实上，他们并不是出于保护弱者的权益而维护亚裔工人。
初步之所以招亚洲人，纯粹是为了申请欧盟为多元化企业发放的补贴。
女老板甚至向他们要了压榨员工。
她开着豪车享受生活，却只愿意给员工最低工资。
这还不算完。
大会至此，已经是火药味十足。
甚至还有“外国势力”介入，火上浇油。
某环保NGO派来的无偿加班突然开始喊一些自由平等博爱的口号。
村民们没等听到就破口大骂：
你一直在说环境保护，关闭我们的矿山，让我们的人民失业，把我们的家乡变成欧洲的动物园。
你在猎杀野生熊，修建道路。
渐渐地，讨论变成了人身攻击。
在这个长镜头的结尾，一个村民讲述了最荒谬的情况：
这里很多人本身就是外国人。他们有什么资格排斥其他外国人？
诚然，由于特殊的地理因素，罗马尼亚是许多国家移民的家园。
许多村民是匈牙利人。
亚裔劳工的问题还没来得及解决，内部长期存在的矛盾就先被点燃了。
不同民族的村民站了起来，暴力一触即发。
最终，在撕的狂奔中，长镜头和影片同时达到高潮。
种族歧视，劳工关系，环保主义，政治正确.
导演轻而易举地“刷过”国际热点。
更难得的是，他“蹭”的水平还不错：
没有长篇大论的说教，也没有生搬硬套的尴尬。
在犀利的调侃中，每一个人物都变得鲜活生动，让人起鸡皮疙瘩。
法国小哥
精彩，真的精彩。
说到长镜头，你可能会想到一些著名的电影，比如《鸟人》 《1917》《一面镜子到底》。
对于创作者来说，长镜头意味着更高的拍摄难度。
张艺谋，佛教徒，曾希望用长镜头拍《满江红》。
可惜因为节奏的原因无法实现。
但随着长镜头的流行，导演对长镜头的使用大大增加。
有些电影里的长镜头被认为是而这一切，都被浓缩在一个十几分钟的长镜头当中。。
京M .郭《小时代4》决赛8分钟远射，投篮难度可谓“地狱级别”。
但是，很难说有什么存在的必要。
可有可无、故弄玄虚的炫技手段，亦或者是宣发时的噱头
这个看似简单的固定长镜头其实很神秘。
随着剧情的发展，几十个演员需要在合适的时间说出相应的台词。
大部分都是非职业演员。
每个人都在戏里，每一句台词的语调，别人给的反应都极其准确真实。
让观众活得像真的在看直播一样。
而这背后是大量的编排和练习。
同时，长镜头所包含的而 《核磁共振》 的长镜头之所以能够「封神」，正因为它完全摒弃了「炫技」，使之完全服务于内容的表达。也不容小觑。
一开始，我讽刺村民的双重标准和自信；
然后他揭露了面包店的虚伪；
最后，包括法国人在内，导演把阴暗面展现给了在场的每一个人。
犀利讽刺的台词，跌宕起伏的剧情冲突，递进的内容和情感.
导演从010到59000全做了。
为什么要重点看这个场景？
因为这正好点出了整部电影最大的优点。
起承转合、情绪递进
罗马尼亚作为一个多民族国家，不同民族之间有着不可磨灭的隔阂。
可能我们对种族冲突的感受并不明确。
但是类似的举重若轻还是比较熟悉的。
用省份和地区来划分一个人，用先入为主的偏见来评判他，这并不稀奇。
这甚至成为了新一代的流量密码。
在此之上，影片更进一步，一个镜头，折射出一个村庄，乃至一个国家之痛。。
我想知道你是否注意到了。
在“村民会议”中，有一个群体缺席，失去了发言权。38660.68868688666
被排斥的亚洲工人。
地域黑、排外
用罗马尼亚，隐喻全球社会的撕裂
村民不知道他们的名字，也不知道他们是谁。
我说不出他们来自哪个国家。
他们对特定的人视而不见。
就像当下，在无休止的性别虐待战中，男人和女人不再是具体生动的人，而是以标签的形式，以立场和主义的名义释放仇恨。
差距越来越深。
影片最后，奥纳试图用猎枪打死一只熊。
结果他追进丛林后，又发现了几只熊。
也许在一个群体矛盾加剧，分裂加剧的世界里，每一个孤立的个体都要面对越来越多的敌人。
其实这种拍摄方式在以往的国产影视剧中并不少见。
《大红灯笼高高挂》年，张艺谋和几个女人在高墙之内，勾勒出几千年来被封建主义摧残的女性血泪史。
明明，他们才是这场战争的由头。
相反，《核磁共振》的导演纪萌一直坚持这样的创作。
虽然他来自东欧边缘的一个小国，但他已经成为世界上最著名的导演之一。
除了精湛高超的技术，纪萌还有更值得国内艺术创作者学习的地方。
他之前的作品《四月三周两天》 《毕业会考》也讲述了罗马尼亚的故事。
前者通过堕胎问题探索社会。现在随着美国堕胎法案的争议，这一块更是经久不衰。
后者讲述了一个家长为了孩子考试大费周章的故事。
影片中对亲子关系和社会弊病的追问，中国人今天看完还很难回答。
《核磁共振》延续了他一贯的风格，以小见大，举重若轻。
也游离于主流话语权之外，也受困于文化差异。
但是，蒙吉的电影可以在罗马尼亚的基础上获得全世界的认可。
因为他的电影讲述的不仅仅是罗马尼亚人的故事，还有普遍的困境。
可却从来没有平等参与对话的权利。
如今，这样的野心与手法正在逐渐丢失。
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