【最手软】：罗马
这部电影全片都是黑白画面，故事发生地墨西哥首都墨西哥城也是导演本人的故乡，比起导演上一部《地心引力》是面向宇宙的星辰大海，阿方索·卡隆的这部新作则更像是面向自己的一部“半自传”电影。
本片在2018年的威尼斯电影节上，已经斩获了最高奖：金狮奖。本片的高清中字资源已出，在豆瓣上也有8.1的高分。绝对是今年奥斯卡的获奖大热门。
【最密集】：宠儿
本片由奥利维娅·科尔曼（《龙虾》《小镇疑云》）、艾玛·斯通（《爱乐之城》《鸟人》）、蕾切尔·薇兹（《木乃伊》《兵临城下》）三位女神级戏骨出演，讲述一个18世纪的英格兰宫斗故事。
同时此三位女演员都提名了表演奖，尤其是“石头姐”艾玛·斯通和蕾切尔·薇兹同时提名最佳女配角奖。这是本届奥斯卡唯一的一部电影在一个单项中出现两次，堪称最密集提名。而石头姐2017年才刚刚凭借《爱乐之城》斩获影后，不知道这次能不能将最佳女配角奖也收入囊中呢？
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本片的保密工作令人印象尤其深刻，《宠儿》（台译《真宠》）在2018年台湾金马奖的唯一一场展映，当然是一票难求，但更有意思的是本片入场前必须安检，强制寄存所有电子设备，可以说是非常严格了。
【最跨界】：LadyGaga
LadyGaga作为欧美乐坛炙手可热的流行女歌手，留下了在中国传唱度都非常高的歌曲（《BadRomance》《PokerFace》），但是这次却通过一部音乐电影《一个明星的诞生》成功进入奥斯卡最佳女主角提名，堪称本届最跨界提名。
《一个明星的诞生》由布莱德利·库珀执导并主演，而他本人也是《复仇者联盟3》中浣熊火箭的配音。这部电影其实在多年前就有多个版本，主要故事均为一个乡村音乐歌手发掘了一个普通女服务生的音乐天赋，带领她寻找自己的音乐梦想，并且两个人也走向甜蜜爱情的音乐故事。听起来温情又励志。
LadyGaga在本片中饰演的怀揣音乐梦想的女服务生其实某种程度上也是她本人的真实写照，她曾在大二时从纽约大学辍学去追寻自己的音乐梦想。
【最感动】：波西米亚狂想曲
本片在片尾复刻了1985年的LiveAid演唱会，此演唱会于英国伦敦和美国费城同时举行，旨在为发生在埃塞俄比亚的饥荒筹集资金。共有9万人观看了演出。演出一直持续了16个小时，并通过全球通信卫星网络向140多个国家播出了实况，估计总共吸引了近15亿的电视观众。全世界100多位著名摇滚乐歌星参加了这次义演，他们之中有鲍勃·迪伦、保罗·麦卡特尼、麦当娜等天王天后级别的音乐人。而皇后乐队在LiveAid的表演作为音乐节的“神级现场”，直到今天依然被歌迷们反复朝拜。而《波西米亚狂想曲》这部电影高保真的复刻就足够让无数歌迷流下泪水。
更不用说本片在今年金球奖的颁奖典礼上，皇后乐队的主唱弗莱迪·墨丘利（昵称牙叔，1991年病故）的饰演者拉米·马雷克，和皇后乐队的其他成员在颁奖台上拥抱时，仿佛牙叔又重新回到了皇后乐队，电影和音乐，虚拟和现实的隔膜被打通，全世界歌迷都在分享同一份感动。
【最好听】：黑豹
自奥斯卡提名公布以来，《黑豹》就成了被吐槽的众矢之的，觉得无聊的爆米花片也可以进奥斯卡最佳影片提名吗？但不得不承认的是，《黑豹》确实创造了很多记录，这是第一部进入奥斯卡最佳影片提名的“超级英雄电影”，这是第一部没有拿到“导演，男女主角配角”这五个主要奖项提名，却进入到奥斯卡最佳影片提名的影片。
但仔细想想的话，你会发现这样的提名不无道理，《黑豹》本身属于超级英雄电影，其音乐的制作效果就是大气磅礴震动人心的，而本片的背景又设置在非洲的一个发达国家瓦坎达，所以片中又加入了大量非洲音乐元素，包括西非特有的乐器说话鼓（Talkingdrum），这种鼓敲击起来的声音就像是人在低语，非常具有当地民族特色。所以《黑豹》就很好地融合了好莱坞的西方大片配乐和非洲的部落音乐，制造出独特的音乐风格，这样看来的话，《黑豹》拿全奥斯卡所有音乐奖的提名也就并不奇怪了。
【最好看】：玛丽女王
《玛丽女王》是不太知名的一部好莱坞电影，尽管他有“伯德小姐”西尔莎·罗南和“小丑女”玛格丽特·罗比两位重要女星加持。这部电影讲述的是苏格兰女王伊丽莎白一世的故事。
这部电影提名了最佳服装设计、最佳化妆发型设计两个“外观奖”，从海报中我们就可以看出来这部电影的人物气质很好地被服装化妆和发型衬托出来，尽显中世纪英国的高贵优雅。同时服装化妆和发型还会按照剧情的发展随时变化。可以说，这部《玛丽女王》就是本届奥斯卡提名中“最好看”的电影。
【最遗憾】：登月第一人
这部电影的导演是大名鼎鼎的好莱坞新星：达米安·查泽雷，他在哈佛大学期间就表现出了极强的音乐天赋。毕业之后执导的《爆裂鼓手》甫一出世就震惊了整个电影圈，大家都为这位年轻导演的电影音乐双重才华所赞叹。而第二部电影《爱乐之城》更是让他成为了最年轻的奥斯卡最佳导演。因此大家对这部电影《登月第一人》抱有极高的期待。
《登月第一人》讲述的是美国传奇宇航员尼尔·阿姆斯特朗的生平，重点讲述他在1961-1969年间成为人类历史上第一个登月者的过程，同时也展现出人类在这次史上最危险的宇宙探索征途中所付出的难以想象的国家与个体牺牲。从音乐主题的舒适区走出来，专注于严肃的人物传记。达米安·查泽雷的勇气不可谓不大。
但是从影片质量和评委口碑来看，这部电影并不太成功。最后只给了一个安慰性的“最佳视觉效果”的提名，这对于达米安·查泽雷这位天才导演的作品来说，可以说是最遗憾了。
【最陌生】：未来的未来
本片的导演是拍摄过《穿越时空的少女》《夏日大作战》的著名日本动画导演细田守。这部电影也延续了他一贯的清新利落的动画风格，从名字来看也知道这部电影的故事同样延续了导演对时空穿越主题的喜爱。
这部电影提名了最佳动画长片，但提名这个奖项的其他动画：《无敌破坏王2》《超人总动员2》《蜘蛛侠：平行宇宙》《犬之岛》这样的好莱坞大制作，而且这四部作品都在大陆院线上映过。比起另外四部的“大IP，大制作”，这部《未来的未来》真的堪称本届奥斯卡提名“最陌生”的动画电影。
但正是这样，才能显示出本片的可贵，在好莱坞的步步紧逼之下，亚洲导演还能发挥自己的长处，通过一部2D动画打入奥斯卡，确实是值得鼓励值得欣喜的一件事。
【最熟悉】：小偷家族
而在最佳外语片的提名名单中：《冷战》《迦百农》《无主之作》《罗马》中，虽然不乏影迷圈中的爆款和期待之作，但《小偷家族》是唯一一部在大陆院线上映的电影，也是唯一一部东亚地区的“最佳外语片”。
《小偷家族》里所承载的、是枝裕和一贯的，对东方式家庭模式的思考，已经相似的文化背景和环境，绝对让这部《小偷家族》不仅是名气上与中国观众更加熟悉，而在电影内容里，相信大家一定能找到“东方式”的共鸣。
【最亲切】：包宝宝
本片作为《超人总动员2》的片头短动画，在18年六月份就和大家见面了，还记得当时看《超人总动员2》的我一度怀疑走错了片场。但这也因为是皮克斯的片头动画短片第一次在中国大陆上映。其实每一部皮克斯的长片动画都会“附赠”一个这样的短片，只是因为政策原因，早期著名的《绑架课》《光杆乐队》没法跟随长片一起在大陆院线上映。
《包宝宝》故事的主线，像极了我们的家庭故事，当父母含辛茹苦培养的孩子长大要远走的时候，父母总是没法接受自己的孩子失去自己的控制。催婚找相亲其实也都是父母对孩子继续表达控制的一种方式。
本片是由华裔导演执导，也就解释了本片的主人公为什么是“一个包子”，让人看了觉得倍感亲切。而华裔导演的出现也让我们看到了中国电影的希望，我们并不缺乏人才，缺的只是政策的合理支持，行业的合理运行，和观众的合理审美。希望什么时候我们也有一个可以把美国电脑作为“最佳外语片”的“中国奥斯卡”。
希望这一天不要太远。
奥斯卡完整提名名单如下：
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