本文目录
- 为什么李商隐的诗大都无题
- 李商隐有多少首无题诗，哪首写得最好
- 为什么很多艺术作品叫《无题》
- 李商隐唐诗《无题·昨夜星辰昨夜风》怎样赏析
- 李商隐流传下来的共有六首《无题》每一首都有每一首的意境，是否有描述情感呢，还是指什么别的意境
为什么李商隐的诗大都无题
总得来说，李商隐是个情义两难的倒霉孩子，可不就只能朦朦胧胧，“欲说还休”嘛。
下面就来看看他的坎坷经历，来了解一下为啥他无题无题再无题。
倒霉一：没落贵族，徒有虚名，前尘旧事，不足为题。
李商隐的家族，是皇室远亲，血脉到他这一代，已经是远房的远房，所以，家里大写的一个字“穷”，大写的两个字“潦倒”。
倒霉二：早年丧父，长兄如父，个中滋味，无以为题。
李商隐，十岁丧父，家中长子，很小的时候就开始帮人抄书补贴家用，长大后，以他淡泊耿直的个性，不得不积极仕途，也是因为长兄如父的压力在，必须撑持起门面。偏偏他父亲早知时局艰难，给他取名商隐，取字义山，用的是商山四皓的典故，意寓“天下无道而隐”。
但他是长子哎，别人都可以挥一挥衣袖，去追求诗和远方，而他，李家长子，只能义无反顾地挑起家中重担。
倒霉三：出类拔萃，生不逢时，权臣当道，金榜难题。
李商隐是神童，且年少成名。但在唐朝，是一个量产神童的神奇时代，比如李白、白居易十五六岁就诗名远播。
李商隐虽然也是十六岁就以一手好字和精通古文声名远扬，但唐朝晚期，拿现在的话来说，阶级固化严重，即使李商隐有白居易和令狐楚这样的大腿，也是几次科举，才中了进士。
远没他优秀的人，全靠关系上了。
倒霉四：多情耿直，卷入党争，几多猜嫌，索性无题。
这么厉害的李商隐，这么早成名的李商隐，又得身居高位的令狐楚赏识，纳为门生，咋就这么仕途坎坷呢？因为，他不仅遇到了阶级严重固化，还卷入了历史上赫赫有名的牛李党争。
牛李党争简单来说，就是帮亲不帮理，甭管啥理想、信念，选队站就是。站了队才有肉吃，这肉也不是白吃的，理想、信念、甚至节操都先放一边，先利用权力把对面灭了再说！
面对这种情况。
一方面，李商隐是个耿直BOY，他的理想是实现治国抱负，而非权位、站队、搞事情之类乱七八糟的事儿。所以在他心中，应该也没啥阵营概念，认为守着自己的一亩三分地的节操就可以。但是个人的力量，阻挡不了乌烟瘴气的历史泥石流。小编个人认为，也正因为他这样的态度，才让他的恩师令狐楚（牛党）没有在一开始就提拔他。
当时牛李党争搞得朝堂翻云覆雨，要的就是掐架小能手，而不是李商隐这样的耿直BOY，但提携李商隐这样的大才子，的确可以增加声望。事实上，令狐父子，也是真心赏李商隐的才华，所以最后还是在内外阻力下，提携了他。
另一方面，李商隐又是个多情的人，和妻子王氏感情相当好。非常不巧的是，他的老丈人王茂元被认为是李党的人，但实际上这位老人家一直在外打仗，没啥机会参与掐架，最后也是病死在镇压叛乱的途中。但李商隐的这一行为，被视为背叛师门，大逆不道。
所以，我们的多情耿直BOY，就落到了这么一个里外不是人，两边都不待见的地步。
如果唐朝有互联网，李商隐妥妥就是个争议人物。
这种争议，打个比喻吧，某女演员，明明演技高超，国际影后也是名至实归的，但有段时间，最被大家拿出来说道的，却是她的个人婚姻生活。然后，一举一动，都会被过度解释，过度脑补。所以这位国际影后的微博也没去搞明星V，也算是表达了一种“懒得理你们”的态度。
但政敌脑补远比娱乐恐怖得多，不仅会要了亲命，还会要了亲一家的命。所以李商隐写了那么多无题诗，也是一种无奈吧。他这样一个尴尬处境，实在是太容易被“借题发挥”了。无论是牛党还是李党，对他的个人婚姻生活都很不满意，却没人关心李商隐的报国志向。
他能说什么？还能说什么？他的报国理想最终只能寄托于咏史诗，他的个人深情和满腔郁愤，也就只能无题了。
风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香？直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。——李商隐·无题
李商隐有多少首无题诗，哪首写得最好
最喜欢这首诗
无题
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
为什么很多艺术作品叫《无题》
来来来，
作为艺术从业者，
小玉从绘画中的《无题》和大家聊聊这个问题吧。
▼
《无题》这种题目的绘画是一开始就产生了吗？
当然不是！
布罗格《海滩上的女孩》
上面的这幅画，
是一个传统的绘画作品，
这样的作品通常不会起名为《无题》，
原因很简单：
画中物体是写实的、能够很明确的看出来画的是什么，
所以体现在名字上，
传统绘画也常常用表达主题的名字，
比如画中就是一个女孩坐在海滩边上，
因此名字就起做《海滩上的女孩》。
▼
但是，
现代主义的艺术品和传统作品一个很大的区别在于，
现代主义作品并不是写实的。
《无题》
比如这幅作品就叫做《无题》，
如果真要给它起一个具体的名字，
不仅限制了作品的意义，
更是无法完全概括这幅画的意境，
因为我们总不能就叫它《蓝色泼墨画》吧！
▼
波洛克《无题》
另外，
大部分抽象作品也会被命名为《无题》，
因为如果运用了确定性语言，
观赏者的想象力和欣赏方式就被限制住了，
没有名称的绘画更好的可以让观众随意欣赏。
就像上面这幅抽象表现主义的作品，
如果起一个具体的名字比如《山》，
反而让观众觉得不像山，
成了画蛇添足。
▼
除此之外，
有些画家会给无题进行编号，
比如《无题1号》《无题2号》等，
这也是一种方便艺术家编制作品目录和系列的好方式。
▼
最后，
给大家提供几幅罗伯特·莱曼的《无题》作品——
这些看起来像白纸的无题作品，
可是卖出了亿元天价哦！
无题作品，
不是无名作品。
感谢阅读，喜欢请尽情点赞收藏，不喜欢千万别勉强！
李商隐唐诗《无题·昨夜星辰昨夜风》怎样赏析
李商隐的晚唐诗算得上是中国诗词史上最奇魅瑰丽的一笔。上承盛唐纵横豪气，诗歌发展到晚唐，格律诗已经完全成熟。
李商隐的诗里面有屈子的浪漫幻想，有杜甫的沉郁忧愁，有李贺的幽冷奇艳，有韩愈的壮阔雄奇，有魏晋阮籍的哲思寻探，也有六朝诗的华丽色彩，又沿袭刘白（刘禹锡，白居易）平白的民歌色彩。所以我们看到李商隐的诗，集合了前辈诗人大成，文釆到了一个新的高度。
但是由于时代的原因，李商隐的诗注重个人感情表达，思想性就没有盛唐时期的李杜昂扬，所以在诗史上的地位屈于李杜。他的作品用典多、深、偏于晦涩，成为宋初“西昆体”的宗师。
无题·昨夜星辰昨夜风
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。
这首诗格律严谨，押平水韵“一东”，首句为仄起押韵格式“仄仄平平仄仄平”，整诗平仄格式大家可以按我们以前讲过的平仄推导方法（请关注看以前问答或文章，不赘述）自行对照映证。颌联、颈联对仗，符合律诗要求，是一篇完美七律。
我们来看内容。首联：“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”叠字“昨夜”开场，加重了对昨夜那场欢乐的思念，顺势交代了时间、地点、和大致意境。李义山下手清寒，“星辰”、“夜风”、“画楼西”、“桂堂东”，这些描述偏冷淡，并没有宴乐的意味。而且位置也不在屋内，那是一个人在夜风里，星辰下，画楼西，桂堂东游走。为什么会这样？
颌联天下闻名：“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，对仗精巧，字词颜色偏暖，明亮鲜艳。“彩凤”、“灵犀”都是极其漂亮的神物，为何用在这里？按照“起承转合”，这一联不是该继续写那个人孤独的夜景么？诗人的写法与众不同，他进入了对宴会的回想。在这酒宴之上，遇到了心仪的女子，两人情投意合，却碍于众人，只能暗通款曲。可恨没有彩凤的翅膀，与你双飞，幸好你我的心思像那灵犀的纹路，一点通透彼此。这就是恋爱的感觉啊。
颌联让诗的色彩明亮起来，颈联则加大力度渲染宴会的气氛：“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”。咱们互相猜钩嬉戏，隔座对饮美酒暖心；分组来行酒令，春色满堂，烛光泛红。
“送钩”是源于汉武帝钩弋夫人的一种小游戏，应该是把什么小物件藏在手心，“射覆”也是酒桌上的游戏，用盘盆盖住小东西，讲些谒语来让大家猜，这些到不一定是实指，而是说酒桌上的热闹气氛。一个“暖”字，一个“红”字，从体感和视觉上让读者感受到酒宴的欢快。
尾联收合，呼应首联。“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”。可叹我听到更鼓就要去点卯了，骑马去秘书省（兰台）报到，就像在风中飘零的蓬草，官场飘零。这里的热闹和爱人啊，不知还能不能相见。
整首诗一二句、七八句萧瑟清冷，中间两联却极尽热闹渲染，从星辰冷落转入烛影摇红、灵犀相通，再进入冷落飘蓬，强烈的对比令人格外伤感。
同时那互相爱慕的女子，“彩凤双飞”、“灵犀一点”极写欢情，不过转瞬之间，更鼓一响，欢情便化作乌有，也是让人刻骨铭心。
一家之言，欢迎指正评论。
喜欢请点赞并关注，谢谢。
李商隐流传下来的共有六首《无题》每一首都有每一首的意境，是否有描述情感呢，还是指什么别的意境
李商隐（约813—858）晚唐著名诗人。开成二年（837年）二十四岁中进士。后来因受牛（僧孺）李（德裕）党争影响，被人排挤，潦倒终身。其诗风格独特，叹史咏物，含蓄象征，深婉绵密，典丽精工，多有名句传世。
他的《无题•锦瑟》（标题是后人加的）一诗主题朦胧，向来有悼亡、恋爱、咏物、自伤等多种说法，一般把它作为一首悼亡诗来读。
锦瑟
李商隐
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
首联借锦瑟起兴，大意是：锦瑟呀，你要那么多的弦干什么？你每根弦上发出的乐音都勾起了我对以往美好时光的回忆。颔联紧承上文“思华年”一语，写诗人回忆中的感受。大意是：我曾经沉迷在美好的境界中，像庄周梦为蝴蝶一样。即使死去，也要像望帝那样借杜鹃的啼声唱出自己的悲哀。这里表达出了对所悼之人的一往情深。颈联在颔联的基础上拓开一笔，描画出两幅美好的画面。大意是：沧海明月相辉映，我的眼泪止不住地流；过去生活的图景如同蓝田玉山上的缕缕玉烟，依稀可见。两幅画面尽管色调不同，但都表现出诗人的怅惘、悲伤之情。尾联再深入一笔，大意是：这种悲欢离合的感情岂待如今追忆时才有，在事情发生的当时就已经感到惘然若失了。既然当时“已惘然”，则今日追忆必定更加怅惘，的确是不堪回首了，尤显怅惘、悲伤。
这首诗基调哀怨，意境迷离，写出了诗人深深地怅惘，表达了对逝者的深切哀悼。语言清丽深沉。
特别声明
本文仅代表作者观点，不代表本站立场，本站仅提供信息存储服务。